бaлeт

Наибольшее количество голосов среди оперных премьер набрала «Адриана Лекуврёр». Главная героиня оперы — знаменитая актриса эпохи Просвещения Адриенна Лекуврёр (1692–1730), звезда театра Комеди Франсэз, прославившаяся в трагедиях Расина, Корнеля и Вольтера. Последний восхищался её естественной манерой игры и актёрским обаянием, считая «неподражаемой в искусстве изображения страстей». Страстями была наполнена не только сценическая жизнь мадемуазель Лекуврёр. По одной из легенд, она была отравлена соперницей, герцогиней де Буйон, из ревности к графу Морису Саксонскому. 120 лет спустя её история привлекла внимание известных драматургов Эжена Скриба и Эрнеста Легуве, которые искали подходящий сюжет для Элизы Рашель, новой «повелительницы» сцены Комеди Франсэз и «первой актрисы Франции». Что касается оперных подмостков, то до конца XIX столетия практически одна за другой появляются целых три оперы под этим названием: авторства Томазо Бенвенути (премьера прошла в Милане, 1857), Эдоардо Веры (Лиссабон, 1858) и Этторе Перозио (Генуя, 1889). Однако всем им не была суждена долгая жизнь. Франческо Чилеа и Артуро Колаутти взялись за сочинение оперы на этот сюжет на пороге XX века. Первую оригинальную постановку в Большом осуществили приглашённый дирижёр Артём Абашев и режиссёр Евгений Писарев. По словам Евгения Писарева, основе оперы Чилеа лежит по-настоящему зрительская история. В ней есть всё, что притягивает публику: закулисная жизнь, дворцовые интриги, любовный треугольник, комические персонажи, трагический финал. Ингредиенты смешаны очень плотно, всё через край: «В моем представлении Адриана Лекуврёр, как актриса, переносит театр во всё и везде, она всё время репетирует. И может, в связи с тем, что много репетирует, её страсти немного преувеличены. Её обиды, восторги, любовь. Я даже думаю, что она и смерть свою периодически репетирует. Первая фраза, которую она произносит после того, как заканчивает декламировать роль: «Нет, плохо. Надо по-другому». Для меня это стало её девизом. … она живёт театром, она всё время репетирует. И она реальную жизнь привносит в театр, а театр привносит в жизнь. И в этом и её величие, и её трагизм. Почему она и погибает, как мне кажется». Основной декорацией и главной метафорой постановки стал гигантский занавес. Сложная технологическая конструкция превращается то в закулисье, то во дворец, то в виллу Дюкло, то в квартиру Адрианы. После первого действия сюжет как бы выходит из театра, но по сути остаётся в нём. «В этом жёстком, циничном мире они (актёры) выбрали иллюзорную дорогу, мечту, фантазию. Поэтому так важны слова Адрианы в финале: «От меня ничего не останется, кроме воспоминаний». Все артисты прекрасно осознают, что занимаются эфемерным видом искусства и даже успех — вещь эфемерная: сегодня он есть, а завтра его уже нет. Тем не менее, они сделали свой выбор и просто не могут соединиться с практичным и беспощадным внешним миром, стать в нём своими», — отмечает Евгений Писарев. Дамир Юсупов.....закрыть ▲